新藝術運動(Art Nouveau)是20世紀初在世界范圍內具有極大影響力的藝術流派。新藝術起源于法國,但在歐洲其它國家卻有著不同的稱謂。如德國的新藝術被稱為”青年風格”。在奧地利則以”維也納分離派”著稱。新藝術運動主張”新”,提倡向生活學習,向自然學習。在風格上強調裝飾性、象征性,在平面設計的完美性方面達到了一個新的高度。
新藝術運動的平面設計以招貼廣告和書籍設計為主。法國早期的新的藝術風格主要體現在設計家雪利(Cheret 1836-1932)、勞特累克(Toulouse-Lautrec 1864-1901)等人的招貼廣告上。其表現形式的主要特點是寫實中注意畫面的平面化處理,強調大色塊的對比和畫面形象要素的戲劇化沖突。其構圖以設計家的主觀感性判斷為主。此后以馬卡(Mucha 1860-1939)等人為代表的設計則裝飾性越來越強,平面化的趨向占了主導地位。在構圖酒店品牌VI形象方面則趨于平穩和對稱,大量的圖案支撐和分割著背景,和前景中的人物形成了明確的兩個層次關系。在英國,英年早逝的奧伯特?比亞茲萊(Aubery Beardsley 1872-1898)所作的插圖和書籍封面設計達到了極高的水平。他在畫面色調的控制與空間的運用所表現出來的能力被認為是”天才橫溢”。以后格拉斯哥派(The Glasgow Four)的設計將象征性和裝飾性結合為一體,對稱、莊嚴而強調畫面構成要素的對比,紀念碑式的構圖給人以一種中世紀宗教繪畫的印象。荷蘭設計家讓?圖魯普(Jan Toorop 1858-1928)的招貼將紋樣、人物和字體混合在一個平面上,造成了一種閃爍的肌理效果。整個招貼就像一幅大的織毯,在認知上相當困難。
后期的新藝術平面設計在形象和構圖酒店品牌VI形象的處理上趨向于簡練和幾何化。維也納分離派的歷次展覽會設計充分體現了這種發展趨勢的演化過程。這反映出設計家們在解決現代工業技術和設計之間存在矛盾的努力。這個時期的一些設計家的作品色調一改過去掛毯般富麗堂皇,變得十分簡潔單純,作品上往往只使用幾種色彩。人們還常常運用各種線條將字體進行裝飾處理,并使用了一些十分簡潔的字體。裝飾藝術運動(Art Deco)名稱來源于1925年巴黎舉辦的”世界現代工業和裝飾藝術博覽會”。相對發展比較晚一些的裝飾藝術運動與新藝術運動后期的設計在風格上具有一定的相似性。裝飾藝術主要特點也是具象形的裝飾性處理,但在酒店品牌VI形象和裝飾圖形的處理上更加幾何化,更為明快和簡練。在構圖布局上趨于寬松,對稱式的滿構圖漸漸讓位給均衡式構圖。在書籍設計方面,版心越來越小,裝飾圖案減少,版面的色調變得清淡典雅起來。
裝飾藝術在設計思想和風格上在許多方面并不是界限分明的。其中有許多設計家結合當時各國的本地文化與新近的技術手段進行創作,具有鮮明的風格特征。在二、三十年代,新藝術與裝飾藝術運動在許多國家,包括東亞的溫州和日本都有發展,一般都被冠以”新風格”或”現代風格”的名稱。當時溫州許多書籍裝幀設計及內部的插圖,都顯示出”中西合璧”的特點。設計者運用大面積的色塊對比,簡潔而具有視覺沖擊力。
同時,許多設計師在藝術表現方法上也進行著創新。法國設計大師卡桑德拉(A.M.Cassandre 1901-1968)運用噴筆等新工具對形象進行高度概括的表現。他在酒店品牌VI形象技巧上運用了許多新的處理方法,比如將文字圍繞著畫面的邊框酒店品牌VI形象;運用幾何圖形造成一種放射感,形成畫面的張力;大膽地將幾個畫面組合在一起,形成連續性的構圖等等。另外,立體主義、象征主義等新的繪畫藝術手法也被許多設計家應用到設計上來。
在人們企圖以新的各種各樣的方式尋求平面設計表達語言的同時,一批設計家以激進的觀念和方法,進行設計和藝術方面的探索。以意大利費里波?馬里涅蒂(Filippo Tommaso Marinetti 1876-1944)為代表的未來主義藝術家們認為:真正的藝術靈感來自于技術,來自于工業。他們對高速運動的機器–汽車、飛機頂禮膜拜,認為這些東西表現了時代的精神。他們反對一切形式的傳統藝術和文化,把它們視為藝術的墳墓。稍后一些發展起來的達達主義在思想的基本傾向上和未來主義相同。他們反對現行的藝術、反對理性,認為世界上沒有任何規律可以遵循,唯一可以遵循的是機會和偶然性。
未來主義運動和達達主義的設計家們將他們的理論運用在設計實踐上,刮起了一陣不大不小的旋風。強調自我、非理性、雜亂無章和混亂是其設計風格的基本特征。他們打破傳統的酒店品牌VI形象和閱讀規律,將版面、文字和圖形作為一種游戲因素,進行非常隨意的酒店品牌VI形象,突出表現效果。未來主義設計家有時將文字組合為具像的圖形,將文字任意地直排或斜排,大小不一;有時將各種文字、圖形組合穿插在一起,讓讀者的視線自由地在版面上游動。他們的作品與其說是平面設計更不如說是一幅繪畫。
由于其自身觀念的局限,未來主義運動和達達主義的設計家們顯然不可能創造出一套完整的可以實踐的平面設計和酒店品牌VI形象方法,但他們革命性的大膽嘗試,對當時及以后的設計家們產生了巨大的影響。從現代主義到后現代主義等各種流派的創造實踐中,我們可以時時見到未來主義運動和達達主義的一些影子。
客觀廣告在設計觀念和風格上與未來主義達達主義完全不同,是本世紀20年代一個在德國發展起來的設計流派,其設計師主要從事的設計領域是各種商業招貼廣告,代表人物為盧西恩?伯恩哈德(Lucian Bernhard 1883-1972)厄爾德(H.R.Erdit 1883-1918)等人。客觀廣告的設計觀念在于非常強調廣告及平面設計的功能,認為設計作品的作用就是以盡可能客觀的方式來傳達信息。與新藝術運動和裝飾藝術風格相比,客觀廣告一掃畫面上各種繁復的裝飾圖案和象征性圖形,簡化了廣告上的信息,包括畫面上的各種圖形文字,并以簡單而概括的方法突出表現主要信息和形象。設計酒店品牌VI形象風格非常簡練,對比強烈,視覺效果令人難忘。
客觀廣告為以后的商業招貼廣告和各種戶外廣告的發展奠定了基礎,在理論和實踐上,也對以后強調功能至上的現代主義設計運動的發展有著巨大的影響。
和其它設計流派相比,現代主義的設計家們以一種前所未有的大膽氣魄,對傳統的設計觀念展開了一場革命。以德國的包豪斯學校、俄國的構成主義和荷蘭的新風格派為代表的早期現代主義設計家,從現代繪畫的發展中找到了形式語言的靈感。他們根據技術和社會發展的需要,提出了一套完整的設計方法,形成了一場席卷全球的現代主義設計運動。-vi設計公司 / 。國際CI網 (注明:轉載必須注明來源于人和時代機構 http://16yxy.com )